Integralmente produzido pelo artista, o livro, com cerca de 600 fotos, foi lançado em São Paulo durante o Fórum Mundial de Cultura, no Sesc Pompéia. As fotos e o material usado na produção da publicação, as provas, os textos e o projeto gráfico, constituem a exposição que acompanha o lançamento do livro nas principais capitais do País.

"Levei dois anos para fazer o trabalho, que conta com mais de 1,5 mil fotos. O livro é uma obra completa pois o artista plástico, o gráfico e o escritor se encontram para utilizar a fotografia como linguagem. É o artista apaixonado pela textura, pelas formas, pela ação do tempo sobre as coisas."

Com o desejo de mostrar sua ausência e presença do lugar que conheceu e com as pessoas que conviveu, o artista utiliza como metáfora um pequeno banco de madeira e couro curtido, presente na maioria das fotos.

Toda a verba arrecadada com o livro, vendido ao preço simbólico de R$ 60,00, é revertida para ações sócio-ambientais de Gameleira do Assuruá, promovidas pelo Centro de Assessoria do Assuruá (CAA), uma organização não-governamental. O livro poderá ser adquirido no dia da abertura e depois na Loja do Museu. A comunidade que serviu de inspiração para a edição do livro também ganhou uma exposição inteira para circular pelas cidades do agreste baiano.

O artista

Bené Fonteles, de 52 anos, nasceu em Bragança (PA), e desde os 6 anos de idade já morou em sete estados brasileiros, experiência que considera fundamental para o desenvolvimento de seu trabalho artístico. Ele iniciou a carreira no início da década de 70, em Fortaleza (CE), onde se tornou também jornalista e editor de arte. Em 72, iniciou seu trabalho de animação cultural, curadoria e montagem de mostras por quase todo o País.

Da década de 70 até 2000 participou de inúmeras exposições no Museu de Arte Contemporânea da USP, Museu de Arte Moderna de São Paulo e do Rio de Janeiro, Pinacoteca do Estado de São Paulo, Galerias da Funarte no Rio, Museu de Arte de Brasília, Instituto Itaú Cultural e Instituto Tomie Ohtake, em São Paulo.

Objeto comum nas casas, o banco, chamado de tamborete, é também usado como tambor nas festas populares de cururu e siriri. "O banco como metáfora poética serve também para partilhar minha ausência e presença implícita nele e no exterior de cada ambiente. Deixo a imaginação penetrar e pertencer ao interior das casas e comungar, com o olhar atento, a deslumbrante paisagem agreste que domina a Serra do Assuruá."

Fio condutor do livro e da exposição, o tamborete compõe, com fotos de três metros por dois metros, as duas instalações apresentadas na mostra. "Era impossível não ficar tocado por sua forma sintética e útil (...) Do encanto veio o desejo de fotografá-lo frente às casas, becos e cercados, dialogando com a cidade de Gameleira, como forma de me inteirar e pertencer também ao seu espaço cênico." O resultado é um trabalho intimista, carregado de poesia.

São Paulo em 73, 75, 77 e 81.

Entre 1983 e 86 dirigiu o Museu de Arte da Universidade Federal de Mato Grosso, desenvolvendo trabalho ligado à multimídia e a ecologia. A partir dessa atuação, criou e participou de várias associações e movimentos em defesa do meio ambiente. O mais importante, e ao qual se dedica até hoje, é o Movimento Artistas pela Natureza.

Criado e coordenado pelo artista, desde 1986, o movimento foi lançado durante a Bienal Internacional de São Paulo de 87. O movimento mantém parcerias com diversas ONG's brasileiras e com órgãos como a Unesco, Ibama-Ministério do Meio Ambiente, Ministério da Cultura e CNBB.