Para ilustrar o alcance da poética de Emanoel Araújo, além de trabalhos tridimensionais, a mostra exibe uma antologia de seu trabalho gráfico. São cerca de 130 esculturas e gravuras, além de aproximadamente 120 obras gráficas como cartazes, livros, programas e convites desenhados por ele, muitos deles para as próprias exposições e para a programação de espaços culturais que dirigiu. Um matizado conjunto de obras que se constitui em uma prova incontestável da amplitude e da capacidade criativa do artista. A mostra também reúne, por meio de fotos e registros, cenas da eclética trajetória de Emanoel que, desde os anos 80, quando foi nomeado diretor do Museu de Arte da Bahia, vem se destacando como curador de inúmeras exposições e, atualmente, na condução do Museu Afro Brasil, que idealizou e fundou em 2004.

Obras Recentes

O principal destaque é o conjunto “Cosmogonia dos Símbolos”, nesta apresentação com 30 trabalhos expostos, a maior parte dele produzido entre 2006 e 2007. Uma obra arrojada, na qual as formas geométricas esculpidas em madeira conjugam-se com cores vivas, aspecto inédito em sua vasta produção. Nos trabalhos do conjunto incorpora materiais pertencentes à ornamentação de cerimônias religiosas e festejos populares para aludirem a signos do sincretismo religioso, em representações de divindades africanas.

O precioso acabamento de sua marcenaria, ressalta o curador, resultante das lições recebidas ainda na infância com o mestre Eufrásio Vargas, em Santo Amaro da Purificação (BA), mistura-se a fragmentos de madeira torneados dos séculos 18 e 19, e a outros materiais como vidro e ferro, onde a cor pode surgir na madeira pintada ou potencializada, como acontece em um conjunto de miçangas de azul profundo, em que “tudo concorre decisivamente para a obtenção de uma atmosfera silenciosa, um respeitoso tributo ao sagrado”.

Farias diz que o contato com os relevos e as esculturas, mais decididamente geométricos, pode levar o visitante a concluir que resultam do diálogo do artista com o Concretismo paulista e o Neoconcretismo carioca. “Embora essa aproximação faça sentido, é preciso considerar antes as fortes referências africanas e, afro-brasileiras que, além de presentes em obras de artistas como Rubem Valentim, incluem também, a maneira do que acontece com “Cosmogonia dos Símbolos”, padrões geométricos aplicados na ornamentação de tecidos empregados na confecção de roupas, construções arquitetônicas e, muito fortemente, nos signos de ascendência litúrgica.”

A mostra exibe ainda a série Máscaras, um conjunto de estantes, Louise Nevelson, dedicado a artista russa radicada nos Estados Unidos, além de oito relevos. Em todas as obras há o desenvolvimento em profundidade de um raciocínio complexo, pautado na fusão de formas ritualísticas com uma geometria rigorosa, numa prova de que não há oposição entre os dois termos.